Wir machen Sie auf Tiffany-Lampen und Kronleuchter (Tiffany) aufmerksam, um ein gemütliches und stilvolles Interieur im Landhausstil zu schaffen. Der Gründer der Regie, Louis Tiffany, beschäftigte sich mit der Schaffung neuer Glasarten und belebte die vergessene Glastechnik - Glasmalerei. Das Material, aus dem die Tiffany-Kronleuchter und Wandlampen hergestellt werden, wird zu handgefertigtem, gefrorenem Glas verarbeitet, zu Pulver gemahlen und erneut mit Farbstoffen und verschiedenen Additiven gebacken, wodurch ein farbenfrohes Material für die Herstellung dieser Kunstwerke namens Glimmer erhalten wird.
Hier finden Sie Lampen, Tischlampen, Stehlampen, Wandlampen und Tiffany-Kronleuchter von Velante und Omnilux in Blumen- und Fruchtthemen, die sich ideal für die Küche oder das Esszimmer eignen. Tiffany-Kronleuchter (Tiffany) lassen sich ideal mit Innenräumen in Pastell-, Beige- und warmen Brauntönen sowie mit verschiedenen Optionen für Grün- und Smaragdfarben kombinieren.
Der Uyutny-Svet.rf Store empfiehlt insbesondere, auf so angesehene Hersteller von Tiffany-Kronleuchtern und -Lampen zu achten wie:
Lampen, Wandlampen, Tischlampen oder Stehlampen im Tiffany-Stil sind ideal, um eine gemütliche und stilvolle Atmosphäre in Ihrem Apartment zu schaffen. Sie können Tiffany-Lampen zum Verkauf in unserem offiziellen Online-Shop kaufen und einen fabelhaften Stil kreieren, der von Blumenmustern eingerahmt wird. Weiches diffuses Licht sorgt für erstaunliche Beleuchtung und fabelhafte Gemütlichkeit in Ihrem Interieur. Sie können Tiffany Lampen und Kronleuchter (Tiffany) in Moskau in unserem Geschäft Uyutny-Svet.rf mit Lieferung in Russland kaufen. Bestellen Sie und wir bringen
Geschichte von Tiffani
Tiffany-Lampen haben ihren Namen vom Schöpfer einer speziellen Technik für die Arbeit mit Glas. Der Erfinder war der amerikanische Künstler Louis Comfort Tiffany (1848 - 1933). Er galt als einer der führenden Designer seiner Zeit und als großer Meister der Glasmalerei.
Louis Tiffany hat Glasmalerei zu einer neuen Kunstform gemacht. Er studierte in Paris, besuchte viele Länder, sammelte Informationen über die Möglichkeiten von Glas und arbeitete damit. Produkte und Glasproben, die er auf der Pariser Ausstellung präsentierte, nannte er Favrile. Diese Ausstellung machte ihn weltweit bekannt.
In Russland wurde Opalglas Ende des 19. Jahrhunderts erstmals erwähnt. In Glasmalereien waren Anzeigen zu sehen, in denen Tiffany-Gläser erwähnt wurden. Dann erschienen seine Lampen zum Verkauf. Opaleszierende Gläser erschienen in den Lagern russischer Fabriken und Werke (sie wurden von John La Farge, einem amerikanischen Monumentalkünstler, erfunden), aber die Produktion wagte es nicht, mit ihnen zu arbeiten.
Tiffany kehrte in seine Heimat in den USA zurück und schuf sein eigenes gleichnamiges Studio. Sie arbeitete mit wohlhabenden Kunden zusammen und half bei der Gestaltung von Privathäusern und Innenräumen sowie von Büros und Kirchen. Die Empfangsräume des Weißen Hauses entwarfen auch das Studio von Louis.
Louis Tiffany schuf Glasmalereien, Schmuck und Lampenschirme für Lampen. Aber die größte Leidenschaft war Glasmalerei. Er betrachtete sie als ein besonderes Thema, das sich am Rande der Welten befand: vor dem Buntglasfenster und dahinter. Glasmalerei lässt natürliches Licht durch, verbirgt jedoch das, was sich außerhalb des Fensters befindet, und das Innere wird durch helle Farben verwandelt.
Über die Tiffany-Technik
Die Technik wurde Ende des 19. Jahrhunderts vom Sohn eines berühmten Juweliers entwickelt. Vor Tiffany gab es eine solche Technologie für Glasmalereien nicht. Es bestand aus Folgendem: Jedes Stück farbiges Glas wurde mit Kupferfolie um den Rand gewickelt. Dann wurden sie auf einen Karton gelegt, wo das Muster / die Skizze des zukünftigen Musters im Voraus aufgetragen und mit Zinnlot verlötet wurde.
Diese Technik ermöglichte es, aufwendige und komplexe Ornamente herzustellen. Das Objekt wurde leichter und visueller. Und es wurde auch möglich, Volumenzahlen mit Biegungen zu erhalten. Dank dieser Technologie können wir jetzt Lampen mit farbigen Mosaikglasschirmen bewundern.
Helles Buntglas, das bisher nur in Kirchen, Palästen und anderen öffentlichen Gebäuden zu sehen war, erschien jetzt in Form von Lampen in Häusern. Das natürliche Licht in ihnen wurde durch elektrisches Licht ersetzt, und das Buntglasfenster wurde zu einer voluminösen, abgerundeten Decke.
Louis Tiffanys künstlerische Fähigkeiten und seine Liebe zum Detail waren die Hauptfaktoren, die die Jugendstillampen hervorbrachten.
Über die Eigenschaften von Glas
Tiffany arbeitete zweimal mit La Farge zusammen und lernte die Technologie des opaleszierenden Glases und die Herstellung von Gegenständen daraus kennen. Später stellte er die Glasproduktion auf kommerzielle Basis. Die Vereinbarung wurde offiziell geschlossen, dass Buntglasfenster, Lampenschirme und opaleszierendes Glas selbst Tiffany heißen werden.
Spezialeffekt opaleszierend Glas tritt auf, wenn der Zusammensetzung eine trübe Substanz zugesetzt wird: Zinn oder verbrannter Knochen. Dann bilden sich kleine Tropfen Phosphatglas in der Glasmasse, die den Effekt einer "Trübung" ergeben. Bei Zugabe unterschiedlicher Mengen an trübenden Substanzen werden unterschiedliche Opaleffekte erzielt.
Eine andere charakteristische Tiffany-Glasart ist schillernd. Es stellt sich heraus, wenn es mit Metallkörnern auf ein fertiges, aber noch nicht gekühltes Glas gestreut wird. Ein spezifischer metallischer Regenbogenschein erscheint auf der Oberfläche. Irisglas erschien vor Tiffany, aber es wurde dank ihm bekannt.
Tiffany hat auch populär gemacht Gefaltet Glas drapiert. Die weiche Platte des erhitzten Glases wird während des Produktionsprozesses verformt, wodurch die erforderlichen Falten / Vorhänge erhalten werden. Diese Methode wurde oft verwendet, um große Buntglasfenster zu erstellen, wenn Laub- und Pflanzenmotive dargestellt wurden.
Interessante Fakten über Tiffany
2007 wurde entdeckt, dass eine Frau namens Clara Pierce Walcott den Hauptbeitrag zur Gestaltung von Tiffanys Deckengemälden leistete. Das heißt, Louis hat sie nicht selbst erfunden. Clara arbeitete in der Einheit mit dem inoffiziellen Namen "Tiffany Girls". Sie war es, die Blumenornamente im Jugendstil entwarf - Glyzinien, Narzissen, Pfingstrosen.
Folgendes ist über ihr Leben bekannt: Geboren 1861 im Bundesstaat Ohio in der Nähe von Cleveland, interessierte sie sich für Kunst. Sie absolvierte die Kunstschule der Künste im Metropolitan Museum of Art. Dort bemerkte Tiffany sie und stellte sie 1888 ein, als Clara 27 Jahre alt war.
Ihre erste Arbeit waren die Narzissen. Während ihrer Karriere hat Clara 30 Muster von Spielpaarungen entwickelt. Die berühmte Libelle, die 1900 auf einer Ausstellung in Paris leuchtete, ist auch ihr Designerfund.
Clara arbeitete 20 Jahre bei Tiffany. 1909 heiratete sie und musste das Unternehmen verlassen. Louis Tiffany verbot den Mitarbeitern zu heiraten, weil er glaubte, dass das Privatleben und die Familie von der Arbeit ablenken.
Geschichte der Tiffany-Lampen
Zum ersten Mal im Jahr 1893 wurden die Tiffany-Lampen auf der World Colombian Fair in Chicago ausgestellt. Modelle erregten die Aufmerksamkeit aller mit Raffinesse, großartigem Lichtspiel und perfekter Leistung. Der Kunstkritiker Julius Lessing, einer der Leiter des Berliner Museums, erwarb sofort mehrere Stücke für die Ausstellung des Museums für dekorative Kunst in Berlin. Die frühesten Tiffany-Lampen aus geblasenem oder Bleiglas und Bronze wurden für Petroleumlampen entwickelt. Als elektrisches Licht verfügbar wurde und an Popularität gewann, bot Tiffany seinen Kunden eine Auswahl an: ein Design für Öl- oder elektrische Beleuchtung.
1895 wurde die erste Serienproduktion von Tiffany-Lampen hergestellt. Sie waren in verschiedenen Größen und Ausführungen erhältlich. In Tiffanys Werkstätten wurden Tausende von Lampen in verschiedenen Designs hergestellt. Trotz der Tatsache, dass einige Modelle in Massenproduktion hergestellt wurden, war jeder Lampenschirm aufgrund der einzigartigen Schirme und Glasarten einzigartig. Um die Lampen noch individueller zu gestalten, waren die meisten Lampenschirme abnehmbar. Dies ermöglichte es ihnen, mit verschiedenen Metallbasen kombiniert zu werden, wobei der Geschmack und die Bedürfnisse der Kunden berücksichtigt wurden.
Nach der Dresdner Internationalen Ausstellung von 1897 und der Ausstellungsreihe der Tiffany Glass Company in Deutschland und Österreich-Ungarn wurden Tiffany-Lampen und andere Produkte in diesem Teil Europas populär. In anderen Ländern, insbesondere in Frankreich, wo die Gesellschaft die amerikanische Kunst und das amerikanische Handwerk als schlecht ansah, gelang es ihnen jedoch nur dank des Vertrags und der Unterstützung des Kunsthändlers Siegfried Bing, an Popularität zu gewinnen.
1894 besuchte Siegfried Bing die Tiffany Glass Company, wonach er begann, die Produkte des Unternehmens für die europäische Nachfrage zu bewerben. In seiner berühmten Pariser Jugendstilgalerie Maison De L'Art Nouveau (1895–1904) präsentierte und verkaufte Bing Gemälde, Skulpturen, Schmuck, Keramik, Textilien, Glas, Möbel und Glasmalereien. Beitrag zur weltweiten Verbreitung von Kunstwerken auf dem Kunstmarkt und Lieferung an private Sammler und Museen. Er förderte die Karrieren vieler später berühmter Künstler, Designer, Bildhauer und Architekten. Er war der exklusive europäische Händler großer amerikanischer Unternehmen: Keramik von Centenati, Steingut von Boston und Tiffany Glass Company. Ohne Bings Kooperation wurden Tiffanys Produkte nach seinem Tod im Jahr 1905 mit weniger Erfolg verkauft, und das europäische Publikum verlor das Interesse an ihnen. Obwohl die Glasmaltechnik für Lampenschirme selbst ausgeliehen und in europäischen Jugendstilprodukten verwendet wurde.
In Amerika ging die Nachfrage nach Tiffany-Lampen ab Mitte 1910 erheblich zurück, obwohl ihre Produktion bis Anfang der dreißiger Jahre andauerte. Dann wurden sie für eine lange Zeit vergessen, sie hatten keinen Platz in neuen Innenräumen. In den 1970er Jahren nahm das Interesse an Lampen wieder zu und ist seit den achtziger Jahren zu einer echten Manie geworden. Auf dem Höhepunkt ihrer Popularität wurden Lampendesigns von vielen Herstellern kopiert, ähnliche Lampen wurden mit Tiffany-Technologie hergestellt. Echte Tiffany-Lampen wurden in jedem Modell durch eine Vielzahl von Glasarten unterschieden. Es war nie nur Glasmalerei, jedes Element hatte Farbübergänge und eine spezielle Textur. Anspruchsvolle, skulptural gefertigte, dekorativ dekorierte Metallbasen wurden ebenfalls zu einem Merkmal von Tiffany.
Technologie der Glasmalerei Tiffany Lampenschirme
Zu Beginn wurde eine Skizze in Form eines Lampenschirms erstellt. Darauf wurde eine Zeichnung auf Papier gezeichnet, und jedes Fragment des Musters wurde nummeriert. Gemäß der Zeichnung wurde eine Schablone aus Pappe geschnitten, die manchmal als Messhilfe zum Schneiden aus Messing gegossen wurde. Jede Vorlage hatte eine der Abbildung entsprechende Nummer.
Teile einer großen Glasscheibe oder Buntglasreste wurden mit einem Glasschneider ausgeschnitten, alle Überschüsse und Unregelmäßigkeiten mit einer Zange entfernt. Entlang des Umfangs wurde jedes Fragment in einen dünnen Streifen Kupferfolie eingewickelt, dessen Kanten auf beiden Seiten des Teils gebogen waren.
Der Lampenschirm wurde auf einer Holzform mit einem gezeichneten Muster zusammengesetzt, Fragmente des Musters wurden darauf gelegt und einzeln mit einem Lötkolben und Zinnlot verlötet. Für jedes Modell wurde speziell eine neue Holzform geschnitten.
Im Inneren wurden auch alle Kupferfolienverbindungen gelötet.
Wenn die Auswahl und das Schneiden von Glas in einer Werkstatt für Frauen durchgeführt wurden, wurden Kupferfolien, Montage und Löten in der Montagewerkstatt von Männern durchgeführt.
Mohnlampe
Modelle im "Poppies" -Muster sind bei Sammlern sehr beliebt. Die Kosten liegen zwischen 80.000 und 130.000 US-Dollar. Im Jahr 2013 wurde eine Kopie für 135.750 USD verkauft, die eine teure verdrehte Rebbasis hatte. Wahrscheinlich mit einem anderen Sockel würde die Lampe näher an 100.000 US-Dollar kosten.
Narzisse und Narzisse Lampe
Das Modell "Zhinkol und Narzissen" wurde 1905 geschaffen. Eine prächtige Kopie auf der komplexen Bronzebasis "Twisted Leg Water Lilie" mit Ton- und Farbübergängen in jedem Detail des Lampenschirms. Mit einem geschätzten Wert von 100.000 bis 150.000 USD wurde es 2013 bei Sotheby's für 191.000 USD versteigert.
Lampen aus dem japanischen Garten des Louis C. Tiffany Treasure Museum
1912 erschienen Werke von Michaan im japanischen Schatzmuseum von Louis C. Tiffany von Takeo Horiuchi, einem leidenschaftlichen Bewunderer von L. Tiffanys Werken und Besitzer der vielleicht größten Sammlung seiner Werke. Die Auktion zog viele wohlhabende Sammler an: Die Exponate des Takeo Horiuchi Museums enthalten unbestreitbare Originale, seltene und schönste Werke von Tiffany Studio.
Der Goldregen-Lampenschirm ist ein Beispiel für die erfolgreichste Interpretation eines blühenden Baumes. Die eher seltene Basis „Bird Skeleton“ ähnelt einem Baumstamm und Wurzeln. Im Jahr 1906 kostete der Lampenschirm 175 Dollar, die Basis 90 Dollar. Aus der Sammlung des Matsue Garden Museum, Japan. Die anfänglichen Kosten von Michaan: 500.000-600.000 USD.
Pfingstrosen Tischlampe mit einem von Clara Driscoll entworfenen Lampenschirm. Base "Crabs" ist seit 1898 in der Produktion des Unternehmens und wurde für die Gasbeleuchtung hergestellt. Bei der Michaan-Auktion wurde der Artikel mit vorläufigen Kosten von 200.000 bis 300.000 USD angeboten. Herkunft: Museumssammlung Garten, Matsue, Japan.
Rosa Lotuslampe
Für einige Zeit war die Pink Lotus die teuerste Lampe, die auf einer Auktion gekauft wurde. Eines der frühesten, elegantesten und raffiniertesten Modelle wurde im Dezember 1997 bei Christie's für 2.800.000 US-Dollar verkauft. Leider wurde die Kopie seitdem nirgendwo ausgestellt, und es wurden keine hochwertigen Fotografien gefunden, die die Schönheit des Motivs in vollem Umfang vermitteln.
Spinnennetzlampe
Das Web wurde 1899 entwickelt, zuerst von L. K. Tiffany auf der Ausstellung 1900, dann 1901 vorgestellt. Ursprünglich waren die Modelle für die Kerosinbeleuchtung gedacht, da Kraftstofftanks meisterhaft in Mosaik-Blumenbalustern maskiert waren. Einige Jahre nach der Veröffentlichung des ersten "Web" wurde ihr Projekt auf Elektrizität umgestellt, für die der Docht und der Glaskamin durch ein Gerät mit drei Glühbirnen ersetzt wurden. Seit seiner Gründung ist es ein extrem teures Design, das für die reichsten Kunden des Unternehmens entwickelt wurde. Sein Preis lag 1906 bei 500 Dollar, mit einem Durchschnittslohn im Land von 22 Cent pro Stunde. Jetzt bleibt Spiderweb eine der attraktivsten und teuersten Tiffany-Lampen. Im Jahr 2012 wurde das Web bei Sotheby's für 3.250.000 USD zu einem anfänglichen Gebot von 2.500.000 USD verkauft. Nur sieben Designs dieses Modells sind weltweit bekannt. Auf dem Foto - eine Kopie, die in Bezug auf Farbe, Glasauswahl und Sicherheit als die beste anerkannt ist. Die Höhe der Lampe beträgt 30 1/4 Zoll, der Durchmesser des Lampenschirms beträgt 19 Zoll.
Lamp Glyzinien
"Wisteria" ist vielleicht das kultigste Design unter den von Tiffany Studios hergestellten Lampen und gilt als Ikone des amerikanischen Jugendstil-Designs. Glyzinien und Lilie im Teich werden seit etwa 1903 hergestellt. Sie wurden 1902 bei der ersten italienischen internationalen Ausstellung d'Arte Moderna Decorativa in Turin mit dem Hauptpreis ausgezeichnet. Die komplexe Zeichnung des Lampenschirms besteht aus fast 2000 Fragmenten. Jede Instanz zeichnet sich durch ihre Blautöne mit Abstufungen von Kobalt bis Aquamarin aus. Die Kosten für Glyzinien im Jahr 1906 betrugen 400 Dollar. Im Jahr 2013 wurde die Wisteria-Lampe zu einem anfänglichen Preis von 600.000 bis 800.000 USD bei Sotheby's für 1.565.000 USD verkauft. Die Höhe der Struktur beträgt 68,2 cm (26 7/8 Zoll), der Durchmesser des Lampenschirms beträgt 45,1 cm (17 3/4 Zoll).
Lampenfledermaus
Im Jahr 2013 wurde im Sotheby's zusammen mit der Wisteria die Fledermauslampe ausgestellt (geschätzte Kosten 550.000–750.000 USD). Die Lampe wurde nicht verkauft, obwohl dies eines der seltensten Modelle ist (nur fünf sind bekannt). Das beliebte Jugendstil-Grundstück war im Dekor von Tiffany selten. Dies ist eines der frühesten Modelle, das 1910 eingestellt wurde, als Tiffany Studios die Herstellung von Metallsubstraten mit Mosaikeinlage einstellte, wahrscheinlich aufgrund ihrer hohen Komplexität und Kosten. Die stilisierte Bronzespinne, die als Lampenschirmabdeckung dient, wurde ursprünglich für das Spider-Modell entwickelt.
Namenlose Lampe
Vielleicht ist diese Lampe die einzigartigste. Es hat keinen Namen und bleibt in einer einzigen Kopie. Das entwickelte Projekt wurde nicht in Produktion genommen. Offensichtlich war der Artikel nicht zum Verkauf bestimmt. Lampenschirm ohne Branding. Auf der Bronzemosaikbasis befindet sich ein Druck von TIFFANY STUDIOS NEW. YORK.
Das Design blieb bis zur Schließung und Insolvenz des Unternehmens im Studio. Nach dem Tod von L.K. Die Tiffany-Lampe wurde 1938 von einem öffentlichen Nachfolger des Künstlers Charles Berman verkauft. Nachdem mehrere Besitzer gewechselt worden waren, wurde die Lampe 1985 und 1992 zweimal von Sothebys versteigert. Der letzte Besitzer ist Takeo Horiuchi.Die Vase wird auf einer Michaan-Auktion zu einem anfänglichen Preis von 1.000.000 bis 1.500.000 USD verkauft. Wenn der Artikel gekauft wird, frage ich mich, wie hoch der endgültige Preis sein wird?
Marke auf Lampen
Auf jedem Lampenschirm befanden sich solche Druckoptionen mit einer unverzichtbaren Modellnummer:
Die Basen enthielten einen solchen Eindruck:
Für kurze Zeit enthielt der Abdruck auf den Basen ein Monogramm:
Der passende Lampenschirm und die Basisnummer zeigen an, dass die Objekte für dasselbe Modell erstellt wurden, wodurch sich die Kosten für die Lampe erhöhen.
